Thursday, Nov 27 2003
[27/Nov/2003, 17:07] >>> ALMENDRA
Los cuatro integrantes de la bandA eran compañeros del Instituto San Román. De la unión de las bandas Los Sbirros y Los Larkings (formadas por compañeros de distintas divisiones) nació Almendra allá por 1967. Este grupo es considerado miembro de una trilogÃa inicial del rock argentino, junto a Los Gatos y a Manal.
El primer simple, "Tema de Pototo" / "El mundo entre las manos", fue lanzado en septiembre de 1968 y la repercusión inmediata provino del estilo refinado, los arreglos vocales poco comunes y la poesÃa lÃrica de las letras, que contrastaban con los estribillos del beat de moda.
Los primeros shows fueron en Rosario y Córdoba, acompañando a Johnny Tedesco. «Nos mandaban a tocar a clubes donde la gente querÃa ver a Los Iracundos o a Jolly Land y nosotros ibamos vestidos con camisetas, cuando los otros tipos iban con trajecitos de lamé y corbatita. (...) Para nosotros era como una cruzada abriendo orejas», relata Del Guercio (E.Abalos, pag 100).
En 1969 llegó la consagración, con innumerables presentaciones en vivo, entre las cuales sobresalen la temporada veraniega en Mar del Plata, el Festival de la Canción de Lima, Perú, y el Festival Pinap, organizado por la revista homónima. Todo este éxito los catapultó a grabar el primer LP ("Almendra", 1969) y, casi inmediatamente, el segundo disco, de doble duración, en 1970. Esta repercusión repentina los condujo a interminables giras y shows, que desgastaron la relación entre los músicos. A fines de 1970, Almendra se disolvÃa. Una de sus últimas presentaciones fue en el B.A.Rock de ese año, ante 10.000 personas. «La vida de Almendra fue corta pero muy intensa -comenta Del Guercio-. Igual fue un corte medio abrupto para la gente, porque cuando nos separamos se estaba generando cada vez más adhesión hacia nosotros» (E.Abalos, pág 102).
En diciembre de 1979 se produjo el reencuentro. A instancias del productor Alberto Ohanián se organizaron dos presentaciones en el estadio de Obras (en los cuales se regitró un disco en vivo y se filmó para una pelÃcula que nunca llegó a compaginarse) y una gira nacional que abarcó las grandes ciudades del interior. La prensa especializada calificó despectivamente al regreso de Almendra como "comercial".
Almendra tuvo un segundo regreso hacia fines de 1980, cuando grabaron "El valle interior" y lo presentaron en Obras los dÃas 7 y 8 de diciembre como prólogo a una gira nacional. La última presentación fue en el Festival de La Falda, el 15 de febrero de 1981. [b]
[Comentarios (2)] . [Edublogs] · [Musica]
[27/Nov/2003, 17:05] >>> LOS AUTENTICOS DECADENTES
En 1986, un grupo de amigos de barrio se reunÃa para armar una banda de rock. «Nos juntábamos para tocar en peñas de colegio, tocábamos en festipunks. Eramos anarcotropicales, pero no porque fuéramos anarquistas, sino porque éramos una anarquÃa arriba del escenario» (Sà de ClarÃn, 17/11/95).
En 1990 llegaron al disco con "El milagro argentino", grabado en caóticas sesiones los estudios Panda. Ellos mismos confiesan que el verdadero milagro fue que el disco pudiera salir a la calle: «llegábamos con asado frÃo, damajuanas de vino, cerveza, ginebra, granadina... el dueño un dÃa se hartó y casi nos borra la cinta. Eramos muy mamados y tocábamos muy mal por eso». Sin embargo, los temas del disco explotaron en las radios... y las hinchadas de fútbol adoptaron las melodÃas: "Loco", "Entregá el marrón" y "Venà Raquel". Aprovecharon ese momento para lanzar inmediatamente la segunda placa, "Supersónico" (1991). «Este disco suena más armado -comenta Cucho-. Con un estilo más definido. No te voy a decir que somos perfectos, pero por lo menos sabemos que no nos equivocamos» (Humor 297, Setiembre de 1991).
Junto a Alberto Castillo grabaron "Siga el baile", el hit del tercer álbum, "El nuevo milagro" (1992). En total, han realizado más de 1000 shows en vivo y han logrado vender 300.000 discos. Telonearon a B-52's en Velez.
En 1995 prepararon el cuarto trabajo discográfico, "Mi vida loca", con diferentes ritmos que van desde la chacarera hasta el ska y el reggae. Los temas más importantes de difusión fueron "El pájaro vio el cielo y se voló" y "La guitarra".
"Cualquiera puede cantar" (1997) continuó con el estilo festivo. «Nuestro único principio es mantenernos fiel a la espontaneidad», aseguran. [b]
[Comentarios (0)] . [Edublogs] · [Musica]
[27/Nov/2003, 17:04] >>> AQM
Germán Gelpi y David Bolzoni formaron este dúo acústico a comienzos del 2001 en Villa Carlos Paz, Córdoba. La sigla AQM proviene de las iniciales del dicho popular "Al Que Madruga".
Saltaron a la fama gracias a la versión de "Resistiré", la cortina de una telenovela de Telefé. Un poco en contra de su voluntad, fueron seleccionados para grabar esa canción luego de "competir" con Antonio Birabent, La Portuaria y Jaf. Ese tema fue incluido en el disco de la novela, hecho que demoró la salida del álbum debut, planeado originalmente para marzo del 2003. [b]
[Comentarios (0)] . [Edublogs] · [Musica]
[27/Nov/2003, 17:02] >>> LOS FABULOSOS CADILLAC
Este grupo apareció en 1984 y sorprendió con "Bares y fondas" (1986) por su acercamiento a la música negra y al ska. Con la dirección artÃstica de Daniel Melingo sobresalÃa el tema "Silencio hospital".
La consagración llegarÃa con "Yo te avisé" (1987), que alcanzó el doble platino y los catapultó a Obras Sanitarias, en junio del '88, y a la primera gira latinoamericana.
Poco a poco, los ritmos latinos fueron ganando su lugar, hasta llegar a la alquimia de mambo, samba-reggae y rock que les diera tanto éxito comercial. El alma del grupo está centrada en al dupla Vicentico Fernández - Flavio Cianciarullo, nacidos respectivamente el 24 y 26 de julio de 1964 en el Hospital Italiano, que compartieron la nursery y se reencontraron 15 años después, cuando Flavio se puso de novia con la hermana de Vicentico.
"El ritmo mundial" fue el tercer disco, llamado de esa manera por la diversidad musical. Celia Cruz cantó a dúo con Vicentico en "Vasos vacÃos".
"El satánico Dr Cadillac" (1989) mostró el crecimiento musical de la banda. En 1990, Toto Rotblat reemplazó a Luciano en la percusión, pero el cambio de nombres no incidió en lo musical y lanzaron "Volumen 5".
"Sopa de Caracol" (1991) fue un maxi de cuatro temas, que incluÃa el homónimo y un megamix con los hits más destacados del grupo: "Mi novia se cayó en un pozo ciego" , "Yo te avisé" y "Silencio hospital", entre otras.
"El león" (1992) fue un fracaso comercial, pero tiene dos joyitas: un cover de "Desapariciones" (un tema de Rubén Blades) y "Gallo rojo", dedicado al Che Guevara. Vicentico lo eligió como el mejor trabajo de la banda.
En 1994 editaron su disco "Vasos vacÃos", una recopilación que resultó un hit a partir del inédito "Matador", cuyo videoclip dirigido por Pucho Mentasti fue galardonado como el mejor del año por la cadena norteamericana MTV. Un éxito comercial: 300.000 copias vendidas.
"Rey azúcar" (1995) es el siguiente disco de la banda, aunque en el medio hayan editado "Fabulosos Cadillacs en vivo", grabado en los shows de presentación de "Vasos vacÃos". Tiene hits como "Mal bicho" y "Ciego de amor", más un cover de "Strawberry Fields Forever". El disco fue presentado en Francia, España, Perú, Estados Unidos y, desde luego, Obras Sanitarias, pero con un nivel de ventas sensiblemente infererior a su predecesor. El video-clip de "Mal Bicho", dirigido por Mentasti, fue censurado en Chile por las imágenes que aparecÃan del dictador Augusto Pinochet. Pese a ello, convocaron a casi 10.000 personas en el Teatro Monumental de Santiago y se dieron el gusto de cantar su último éxito.
Se presentaron también en las Francofolies, el desembarco del "nuevo rock francés" en Obras, con Sinclair, FFF y No One is Innocent, más el aporte local de Fito Páez y Todos Tus Muertos. Vicentico debutó como actor de cine en la ópera prima de Mariano GalperÃn "1000Boomerangs".
En 1997 se incorporó Ariel Minimal, ex guitarrista de Martes Menta, un par de meses antes de la edición del LP "Fabulosos Calavera". Este disco reunió una gran diversidad de estilos. «El desafÃo era hacer interesante el hecho creativo de tocar, aún cuando lo sencillo a corto plazo era sacar canciones que fueran como primitos de "Matador" o sobrinitos de "Mal bicho"», comentaba Siperman a Télam. Con esta placa, los Cadillacs obtuvieron el Grammy al mejor disco latino y se convirtieron en la primera banda argentina en obtener ese galardón.
Disco recopilatorio de por medio, en el '99 editaron "La marcha del golazo solitario". Cuando en el 2001 salió a la venta otro doble recopilación, algunos medios hablaron sobre la separación del grupo. El indicio más fuerte era precisamente el tÃtulo de estas placas: "Hola" y "Chau".
Esa separación nunca se oficializó, pero tanto Vicentico como Flavio editaron sus discos solistas. Y Sergio Rotman se dedicó de lleno a Mimi Maura, la banda de ritmos caribeños encabezada por Midnerély Acevedo. [b]
[Comentarios (0)] . [Edublogs] · [Musica]
[27/Nov/2003, 16:28] >>> ATTAQUE 77
En 1988 esta banda punk produce su debut con 2 temas en el disco "Invasión 88", un compilado de grupos punks locales. Danio y Leiva renunciaron al proyecto y se incorporó Chito, baterista de Los Siete Delfines. Ahora como cuarteto grabaron "Dulce Navidad" (1989). El productor fue el ex Riff Michel Peyronel.
Luego se produjo el alejamiento de Federico Pertusi. Ciro, pasa a ser la voz y Adrián "Chino" Vera se incorporó como bajista. Con esta formación editaron, "El cielo puede esperar" (1990), que tuvo el gran impulso hacia la popularidad con el hit "Hacelo por mÃ", cortina del programa homónimo de TV.
Dos funciones en Obras (1991) sirvieron para registrar un álbum en vivo, "Rabioso! La pesadilla recién comienza". Para fines ese año telonearon en Velez a Rata Blanca. "Angeles caÃdos" fue grabado en medio de una gira nacional. Las letras mantienen la temática de los problemas cotidianos.
El éxito dentro del reducido ambiente punk continuó con "Todo está al revés" (1994) y su presentación en Obras. En 1995 presentaron "Amén", su sexto disco. En él, el grupo abandona por momentos el punk-rock para incursionar en el reggae. El '96 comenzó con una invitación para telonear a Ramones, en su despedida en River.
En octubre del '97 participaron del show en homenaje a los veinte años de las Madres de Plaza de Mayo, junto a León Gieco, La Renga, Los Piojos, entre otros. En el disco "Un dÃa perfecto" trabaja un poco mejor sobre los arreglos, las voces y los coros. "Otras canciones" (1999) es un disco de covers. En "Radio insomnio" (2000) se destaca el tema "Beatle". En el 2001 graban un disco en vivo llamado "Trapos".
[b]
[Comentarios (1)] . [Edublogs] · [Musica]
[27/Nov/2003, 16:24] >>> LA PORTUARIA
En 1988 dos ex-integrantes del grupo Clap, Frenkel y Basso decidieron formar La Portuaria. Ya por entonces sorprendieron por la versatilidad de ritmos y estilos. Su primer disco "Rosas rojas" sale en 1989.
En 1990 participan de "Mi Buenos Aires Rock", que convoca a cien mil personas en la 9 de Julio. Si bien el público asistió para escuchar a Charly GarcÃa y a Spinetta, fue una excelente oportunidad para presentar el trabajo de la banda.
En "Escenas de la vida amorosa" (1991) se destaca el tema "El bar de la calle Rodney". Con "Devorador de corazones" (1993) es la consagración de la banda. El disco más cuidado, potente y exitoso se destaca por "Selva" y por el tema homónimo.
A mediados de 1995 salió a la venta el cuarto álbum, "Huija", un disco con mambo, hip hop, acid jazz, ritmo y blues. El primer corte fue "Ruta". Este trabajo, fue bien recibido por la prensa y fue la presentación del nuevo baterista, MartÃn Ghersa. Mas tarde el grupo se separa dejando un disco en vivo. Frenkel inicia una carrera solista, con poca fortuna y luego forma "Belmondo". [b]
[Comentarios (0)] . [Edublogs] · [Musica]
[27/Nov/2003, 16:20] >>> LAS PELOTAS
Las Pelotas es una de las dos bandas en las cuales se convierte Sumo tras la muerte de su lÃder, Luca Prodan. Con una actitud mucho más cerrada que la de Divididos (la otra rama), más antistablishment, logró mantenerse con cierto prestigio dentro del circuito underground, pero sin obtener el éxito masivo de su hermano.
En 1990 se establecieron en Córdoba. Germán Daffunchio (guitarra), Alejandro Sokol (voz), Alberto Troglio (baterÃa) y Willy Robles (bajo) debutaron en Halley, una discoteca de Villa Crespo, ante unas 100 personas. Casi enseguida, Tomás Sussmann y Guido Nilsenson se incorporaron en guitarra y bajo, respectivamente.
"Corderos en la noche" fue el primer disco, con Diego Arnedo y Ricardo Mollo como invitados especiales. «La prensa no nos dio mucha bola, lo único que le importaba era la comparación entre Las Pelotas y Divididos», recuerdan. La placa fue Disco de Oro.
El festival de La Falda fue la primera presentación multitudinaria, en 1992. Encararon luego varias giras por el interior, al tiempo que Benno Guelber se convierte en el nuevo bajista y Alberto Troglio abandona la banda.
Gabriela MartÃnez en bajo, Gustavo Jove en baterÃa, y Marcelo "Guillespie" RodrÃguez en teclados y trompeta marcan la gran renovación de 1993. Las presentaciones en Arpegios y en Cemento son cada vez más seguidas, y más concurridas. En el '94 y luego de mucho trabajo, lanzan "Máscaras de sal", nuevamente Disco de oro. La presentación de este material fue el 4 de junio, en Obras Sanitarias. Repitieron este show en octubre.
Ya para el comienzo de 1995 la banda se integraba por Daffunchio, Sokol, Gabriela MartÃnez (bajo), Gustavo Jove (baterÃa) y Tomás Sussman (guitarra). Con esta alineación telonearon a los Rolling Stones, durante cinco noches en River: «para nosotros - dice Daffunchio - fueron cinco shows más. Fue una buena experiencia a la que nos resistimos en un principio. Después lo pensamos mejor y ahora nos sentimos satisfechos con haberlo hecho» (ClarÃn, 02/05/95).
"Amor seco" fue lanzado en 1996 y contrariamente a lo esperado, resultó ser el menos vendido. Fue presentado en Obras y en una larga gira por el interior. El 7 de diciembre graban en vivo La clave del éxito, que contiene dos temas inéditos: La cortina y La clave. Este trabajo resume en vivo los primeros álbumes de la banda.
Sebastián Schachtel se suma en teclados en 1997. En octubre de ese año participaron del show en homenaje a los veinte años de las Madres de Plaza de Mayo, junto a León Gieco, Divididos, La Renga, Los Piojos, Todos Tus Muertos, A.N.I.M.A.L., Attaque '77, Actitud MarÃa Marta, entre otros.
A comienzos de 1998 congregaron a 60.000 personas en Buenos Aires Vivo 2, un show gratuito organizado por el Gobierno porteño en los bosques de Palermo. Son nuevamente invitados a tocar en el show de los Stones, en River, en plena grabación de "Para qué".
El trabajo para Todo por un polvo comenzó desde el inicio mismo del '99. «Estuvimos mucho tiempo con este disco -recuerdan -ya que no habÃa ningún tema, y las primeras veces, nos juntabamos a zapar, incluso, cambiandonos de instrumentos, por ahà Germán se sentaba en la baterÃa, Gustavo se colgaba la viola. Arrancamos y terminamos todo en Nono, aunque no fue de una, sino que hicimos cuatro o cinco viajes, y en el mientras tanto, ibamos escuchando lo que habÃamos grabado, y lo que nos gustaba, lo retomabamos y le seguÃamos dando forma».
"Maxisimple" fue editado a mediados del 2002, como adelanto de lo que serÃa la octava placa de la banda, que lleva por tÃtulo "Esperando el milagro".
[b]
[Comentarios (0)] . [Edublogs] · [Musica]
